詞典

Drum and Bass (DnB / D&B / D'n'B) — 90 年代初英國興起嘅電子舞曲。 兩大元素 = 佢個名： • Drum — 極快 breakbeat，160–180 BPM（通常 ~174），用取樣鼓 break（最出名係 "Amen Break"） • Bass — 重到爆嘅 sub-bass，低頻直接撼胸 子流派： • Liquid Funk — 流暢、melodic、有 vocal（最易入耳） • Neurofunk — 暗、techy、機械感（最 dark） • Jungle — DnB 嘅 predecessor，ragga / reggae 影響重 • Jump-Up — bass 玩到好 funky、好跳 • Minimal / Tech — 簡約、留白多 • Breakcore — DnB 嘅超混亂親戚，節奏更破碎、更躁 經典代表： Goldie《Timeless》(1995)、Roni Size / Reprazent《New Forms》(1997, Mercury Prize)、LTJ Bukem、Pendulum、Netsky（liquid）、Noisia（neurofunk）。 Scene： UK rave scene 出身 → 影響遍全球；歐洲、紐西蘭、俄羅斯、加拿大都有強勁 DnB scene；亞洲（日本、台灣）相對細但有。 一句講完：超快鼓 + 重低音 + 複雜 break = DnB。

UDG 風格的核心特徵 反商業標準 ：拒絕主流唱片工業的標準化生產與精緻打磨，強調原始、野生的創作力量。 多元曲風集合 ：在現今的新世代嘻哈與地下音樂圈中，往往泛指包括 Rage 、 Jerk 、 PluggnB 、 UK Drill 、 Cloud Rap 等充滿實驗性與網路色彩的電子和饒舌曲風。 強調自我表達 ：詞曲更直接貼近創作者的真實生活、次文化審美或地下現場氛圍。 口號：「FROM THE UNDERGROUND UP」—— 由地下衝出嚟，反 polished、反偶像化嘅華語地下 hip hop 浪潮。

採樣（Sampling） 是指從已有的音樂作品中抽取一段聲音（旋律、節奏、歌詞、人聲等），並將其重新編排或運用在新的作品裡。這是 Hip-Hop 製作中常見的技巧，自 1970 年代起 DJ 與製作人就以此為核心手法，常見於 breakbeats、loops、翻玩等應用。 注意與「取樣率 / sampling rate」（數位音訊每秒取樣次數，影響音質）不同——採樣指的是「取用片段」的動作。 Sampling is the act of taking a portion of an existing recording — a melody, rhythm, lyric, vocal, or other sound — and reusing it as an element in a new composition. A foundational technique in Hip-Hop production since the 1970s, popularized through DJ culture and breakbeats, and central to genres like boom bap, trip-hop, and lo-fi. Distinct from "sampling rate" (the digital audio frequency used in PCM encoding).

808 係 Roland TR-808 鼓機嘅簡稱，亦泛指由佢帶起嘅標誌性重低音聲。1980 年推出時因為音色唔夠「真實」而滯銷，反而成為 hip-hop 製作人嘅至愛，奠定咗 trap、drill 等現代節奏嘅根基。 喺粵語饒舌入面講「808」，通常指嗰種深沉有力嘅 sub-bass——尤其係 trap 歌入面「落 808」嘅重低音鼓，由 sine wave 產生超低頻 kick，喺大喇叭或耳機先聽得晒嗰種震動，係現代 hip-hop 音樂嘅招牌聲。

模糊說唱是嘻哈的子流派，人聲演繹優先考慮節奏、韻律和即興發揮而非歌詞清晰度，以重複性 flow 和重低音編曲為特徵。 A subgenre of hip-hop where the vocal delivery prioritizes rhythm, cadence, and ad-libs over lyrical clarity. Characterized by repetitive flows and bass-heavy production.

「唱盤主義」——DJ 將唱盤當做樂器嘅藝術：以 scratch（刮碟）、beat juggling（節拍雜耍）等技巧現場製造出新聲音。係嘻哈四大元素 DJing 嘅延伸，將 DJ 由「播歌嘅人」升格為「演奏者」。 The art of using turntables as musical instruments — DJs create new sounds live through techniques like scratching and beat juggling. An extension of DJing (one of the Four Elements), elevating the DJ from a "record player" to a "performer".

The Rise of Experimental Hip Hop in the 21st Century

Rapper 之間的不和／仇怨。可以是口水戰、diss 歌甚至街頭衝突。嘻哈史上有名 beef：2Pac vs Biggie、Drake vs Pusha T；香港亦有本地 diss 文化。 A feud or conflict between rappers — ranging from verbal sparring and diss tracks to street-level clashes. Famous beefs in hip-hop history: 2Pac vs Biggie, Drake vs Pusha T. Hong Kong has its own local diss culture.

「Mosh pit」（通常翻譯為衝撞區或搖滾舞池）是指 在重金屬、龐克或搖滾樂現場演出中，觀眾聚集在舞台前方中央，隨著音樂節奏互相推擠、衝撞或跳躍的狂熱區域 。這是一種發洩情緒、與台下聽眾互動的次文化，通常只出現在曲風強烈的現場演出中。 [ 1 , 2 , 3 ] Mosh pit 的常見型態 在 Mosh pit 區域內，觀眾會透過幾種經典的方式來釋放精力： 推擠衝撞（Mosh / Slam）： 參與者隨著強烈的節奏，用肩膀或身體互相推擠、碰撞。 [ 1 , 2 ] 開圈（Circle Pit）： 人群會自動在中央空出一個圓形區域（空出一個「坑」），隨著音樂加快，觀眾會沿著圓圈順時針或逆時針奔跑，甚至互相碰撞。 [ 1 , 2 ] 死亡牆（Wall of Death）： 人群會左右分成兩派，在音樂的引導下像摩西分海一樣空出走道。當音樂一下，兩派人馬會直線狂奔衝撞在一起。 Mosh pit 的潛規則與安全須知 雖然 Mosh pit 看起來像是一場混亂的打鬥，但它有著嚴格的「無惡意」共識，旨在享受音樂而非傷害他人： [ 1 , 2 ] 跌倒立刻扶起： 如果有人不慎跌倒，周圍的人會立刻停止衝撞，將其拉起，避免踩踏事件。 量力而為： 這是自願參與的區域，不想碰撞的人通常會退到外圍或後方。 保護物品： 進入衝撞區前，強烈建議將眼鏡、項鍊、包包等容易掉落或損壞的物品收好。 避免故意攻擊： 衝撞是用身體碰撞，嚴禁使用惡意的拳打腳踢。 [ 1 , 2 , 3 ]

Drill 起源於 2010 年代初期芝加哥的嘻哈分支，以陰暗簡約的編曲、侵略性強烈的歌詞和標誌性的 808 重拍為特徵。 代表製作人：Young Chop、DJ L、DP Beats。 代表藝人： Chief Keef、Lil Durk、King Von、Pop Smoke（Brooklyn Drill）、Digga D（UK Drill）。 代表歌曲： "I Don't Like" — Chief Keef、"Welcome to the Party" — Pop Smoke、"No Diet" — Digga D。

Rapper 之間嘅對決——可以係即興 freestyle 比拼、預先寫好詞嘅口水戰，或者正式比賽形式。Cypher 係圍圈接力輪流發揮，Battle 則係一對一決高下，係嘻哈嘅競技傳統。 A showdown between rappers — improvised freestyle battles, pre-written verbal sparring, or formal competitions. A cypher is a circle of rappers taking turns, while a battle is a one-on-one contest to prove superiority. A core competitive tradition of hip-hop.

「嘻哈四大元素」——嘻哈文化嘅四大根基：MCing（饒舌）、DJing（打碟）、Breaking（霹靂舞）同 Graffiti（塗鴉）。呢個係理解嘻哈點解唔淨係音樂、而係一套完整街頭文化嘅核心概念。 The Four Elements of Hip-Hop — the four foundational pillars of hip-hop culture: MCing (rapping), DJing, Breaking (breakdancing), and Graffiti. This is the core concept for understanding why hip-hop is not just music but a complete street culture.

2010 年代靠 SoundCloud 平台竄紅嘅一代地下 rapper（XXXTentacion、Lil Pump、Lil Uzi Vert 等），顛覆咗傳統唱片工業嘅造星模式——唔使唱片公司，直接上傳音樂就能累積粉絲，帶起 emo rap、rage 等新聲音。 A generation of underground rappers who blew up via the SoundCloud platform in the 2010s (XXXTentacion, Lil Pump, Lil Uzi Vert, etc.), disrupting the traditional record industry's star-making model — building fanbases by uploading music directly without a label, and birthing new sounds like emo rap and rage.

「地下場景」——冇主流商業支援、靠街頭口碑同獨立發行起家嘅嘻哈生態，強調藝術完整性同實驗聲音。香港嘅地下 rap scene 正正係呢種模式：由 freestyle 圈、獨立廠牌同 underground shows 撐起。 The underground scene — a hip-hop ecosystem operating without mainstream commercial support, built on street credibility and independent releases, prioritizing artistic integrity and experimental sounds. Hong Kong's underground rap scene embodies this: sustained by freestyle circles, independent labels, and underground shows.

母帶工程師負責準備最終混音以供發布。母帶處理包括優化整體聲音、確保專輯的一致性、調整音量，以及為串流或實體發行準備最終格式。 A mastering engineer prepares the final mix for release. Mastering involves optimizing the overall sound, ensuring album consistency, adjusting loudness, and preparing the final format for streaming or physical release.

混音工程師負責將個別音軌平衡和混合成最終的立體聲混音，包括調整音量、EQ、壓縮、混響和其他效果，以創造出凝聚力強的聲音。 A mixing engineer balances and blends individual tracks into a final stereo mix, adjusting levels, EQ, compression, reverb, and other effects to create a cohesive sound.

用途：純音樂版（Instrumental）。特色：比 MMO 更徹底，連「背景和聲」也一併去除，只剩下純樂器演奏。 Music Minus All — the pure instrumental version of a track. Goes further than MMO by removing background vocals too, leaving only the instrumental performance.

Flow 指的是饒舌歌手演繹的節奏和韻律——他們如何駕馭伴奏、音節模式、停頓和強調。Flow 被認為是 MC 技巧最重要的元素之一，與歌詞內容和演繹技巧並列。 Flow refers to the rhythm and cadence of a rapper's delivery — how they ride the beat, syllable patterns, pauses, and emphasis. Flow is considered one of the most important elements of MC technique, alongside lyrical content and delivery.

Punchline 是饒舌歌詞中巧妙、幽默或震撼的一行，為前面的鋪墊帶來高潮。Punchline 經常運用文字遊戲、隱喻、明喻和雙關語來產生衝擊力。 A punchline is a clever, humorous, or impactful line in rap lyrics that delivers the payoff to a setup. Punchlines often use wordplay, metaphors, similes, and double entendres to create impact.

用途：歌手現場演出、KTV 伴唱、或音樂人翻唱練習使用的伴奏版本。特色：聽起來是一首完整的音樂，但唯獨沒有「主旋律人聲」。 Music Minus One — an instrumental version of a track without the lead vocal, delivered by producers for live performances, KTV backing tracks, or cover practice.

DJ（唱片騎師）負責在現場演出或錄音中使用唱盤、混音器和控制器播放和混合音樂。在嘻哈文化中，DJ 是與 MC 並列的核心元素，負責提供節奏和氛圍。 A DJ (disc jockey) plays and mixes music using turntables, mixers, and controllers in live performances or recordings. In hip-hop culture, the DJ is a core element alongside the MC, providing rhythm and atmosphere.

聲音設計師負責創作和處理聲音元素，包括音效、環境聲和特別聲音效果。在嘻哈製作中，聲音設計師可能負責創造獨特的聲響質感和氛圍。 A sound designer creates and processes sound elements, including sound effects, ambience, and special audio textures. In hip-hop production, sound designers craft unique sonic textures and atmospheres.

Beatmaker 是為饒舌歌手和其他藝人創作伴奏（beats）的製作人。與傳統製作人不同，Beatmaker 主要專注於音樂創作和編曲，而非錄音或混音過程。 A beatmaker is a producer who creates backing tracks (beats) for rappers and other artists. Unlike traditional producers, beatmakers focus primarily on music creation and arrangement rather than recording or mixing.